Trabajo final de curso: Alicia en el País de las Maravillas

Ayer nos llegó el enunciado para el último trabajo del curso: Alicia en el País de Las Maravillas.

Os parecerá sorprendente cómo vamos a unir nuestro habitual trabajo con el clásico cuento así que antes de subir mis primeros trabajos sobre el tema prefiero contaros en qué va a consistir.

Haremos una interpretación gráfica de tres lugares que aparecen en estos tres capítulos:

La madriguera del conejo

La casa del conejo

Cerdo y pimienta. 

De esta forma, tenemos como "primer encargo" leernos el cuento,realizar unos bocetos sobre los lugares y escribir un pequeño texto sobre las impresiones, aspectos destacables etc que nos han sugerido los capítulos en los que nos centraremos. 

  

Así, este último mes iremos produciendo material que nos proporcionará una "película" que cuente estos tres espacios. 

Sin duda es el trabajo más emocionante de todo el curso.. veremos a ver si podemos dedicarle todo el tiempo que querríamos.. 

Aquí os dejo imágenes que ya he estado recopilando que pueden servir de inspiración. 

También pongo mi dirección en Pinterest http://pinterest.com/luciaintouch/ dónde ya he abierto una carpeta ( Alice in Wonderland: próximo trabajo) para recoger todo aquello que me inspire. 

Un saludo! 

We are all mad here...

Viernes 27 de abril

El pasado jueves 26 de abril no pude asistir a clase por lo que el viernes estuve un poco "perdida" en la materia.
Teníamos que interpretar el proceso de creación y la geometría de " Desnudo bajando la escalera" de Marcel Duchamp.

 Sin duda, es una obra muy compleja y que supuso una revolución a principios del s.XX. La complejidad de la obra no reside en no poder interpretar perfectamente a ese "desnudo" sino que la complejidad aparece al intentar reproducirlo de nuevo con coherencia. ¿ A qué me refiero con "reproducirlo con coherencia"? A no tratar de figurar al desnudo y simular sus extremidades en distintos grados de movimiento sino trazar un proceso geométrico que suponga las líneas de fuerzas, líneas de movimiento, para después particularizar la forma.

Vista la complejidad puedo confesar que "pasé el trapo" unas cien veces por encima del papel para borrar todo aquello que había hecho. El resultado de una sola clase en este tema no es demasiado valioso por lo que durante estos días quizás suba algún intento más.

He buscado algunas imágenes que se hicieroncon la misma intención que el cuadro de Duchamp.

y un esquema que pretende explicar los ejes (generatrices) del movimiento:

Un saludo!

Trabajo para 26 de abril

Esta semana teníamos de nuevo un ejercicio para desarrollar en casa; consistía en una nueva interpretación del cuadro "El portugués" de Braque con Photoshop y con Rhinoceros.
Este tipo de trabajos supone un dominio grande de ambos programas y considero que mi manejo con Photoshop es mucho mayor al que tengo en Rhinoceros (años de diferencia usandolos).De ahí que el retoque de los renders lo he hecho con Photoshop y el trabajo ha conseguido una mayor calidad.

Un saludo!

Jueves y viernes, 19 y 20 de abril

Estoy muy animada con el blog y creo que le voy a dedicar un poco más de tiempo. A partir de ahora intentaré hacer posts con información de pintores, inspiraciones, en general más material de más calidad.

Hoy será post biográfico :

GEORGES BRAQUE 

Georges Braque nace en 1882  en Argenteuil-sur-Seine, una isla de Francia. Creció en Le Havre y estudió en la Escuela de Bellas Artes.  

Como muchos de sus contemporáneos, su pintura y escultura pasó por diferentes etapas y cambios. Con su llegada a París en 1900 y comienza a impregnarse de las tendencias de la ciudad. En 1905 asiste a una exposición de los fauvistas y no tarda en adoptar las características del movimiento. Así en 1907 expone una de sus obras fauvistas en el Salón Independiente.  

Ese mismo año su pintura comienza un proceso de evolución influenciado por Cézanne que deriva en una pintura mucho más geometrizada y que terminará en el Cubismo.  

El Cubismo nacerá con Braque y Picasso , pintores con un afán innovador insaciable. 

 "El portugués" es sin duda una de sus obras más destacada. Pintado en 1911 tiene todas las características de un cuadro propio del Cubismo. 

Durante las clases del jueves y del viernes nos dedicamos a estudiar de forma muy detallada esta obra. Estudiamos tanto su proceso de creación , la intención de Braque, por qué fue novedoso etc. Y para terminar tratamos de reproducirlo. 

El resultado no me agrada demasiado porque la composición de Braque está mucho más fragmentada mientras que la mí se quedó dividida en núcleos más grandes y dominantes.  

  

Os pongo un enlace para que le deis a Me gusta y podré ganar un viaje a NY como imagen de la firma Coach : http://www.facebook.com/photo.php?fbid=294067464003638&set=a.294066607337057.67897.109985155745204&type=1&theater

Gracias! un saludo

Segundo germen y unión de ambos.

Aquí os dejo el segundo "germen" que por desgracia ha salido con menos calidad que el primero.Espero poder mejorarlo cuánto antes!

y la unión de ambos:

Primera propuesta, trabajo del 19 de abril

Esta primera propuesta nace de este germen :

Con él he jugado y "trasteado" en Rhinoceros con el fin de representar lo que yo me imaginaba que podía ser el dibujo en 3D.

Los primeros renders que muestro son lo que voy a llamar " El nacimiento" . Imágenes en las que se muestra sutílmente en lo que puede convertirse el germen sin cerrar ninguno de sus poros. 

y ahora un render menos sugerente pero más explicativo del germen :

Claramente este render carece del interés que podían tener los otros ya que la delimitación espacial lo hace más terminado, da menos pie a la imaginación pero veía necesario su muestra para su correcta comprensión.

Postinspiración

Substratum from Ely Beyer on Vimeo.

Viernes, 13 de abril + pequeña reflexión

Esta es una semana de reflexión. Sí, no es una semana especial pero veo que se acerca el final de curso y no me creo todavía que esté aquí, en la escuela, formándome para ser arquitecto y a un año menos de serlo. Todo esto me surge al ver cómo he avanzado en 7 escasos meses, todo lo que he aprendido. Y claro, me pregunto por qué no tenía esa sensación en el Bachillerato? Por qué si dibujaba bien en primero de la ESO lo hacía igual en 2º de BTO? Tengo la sensación de que lo que me enseñaron, lo poco que me enseñaron se quedó en el examen de selectividad, en una nota que me ha permitido entrar a la escuela.. pero realmente, cómo es posible haber aprendido en 7 meses tanto? No sé, es algo que me fascina y que a la vez me da "miedo".. seré arquitecto antes de lo que creo? o sin saberlo somos pequeños arquitectos a los que se enseña a ser grande? 
Puede que seamos ese germen del que hablamos durante la semana pasada, un germen que se coloca en una esquinita de un pequeño tapiz, que tiene miedo a expandirse pero que poco a poco tiene el valor de lanzarse, y sí , se equivoca pero tiene todo el tapiz, sabe que puede ser un gran dibujo y que hasta que no lo es, no se da por vencido.

Esto es lo que tratamos de mostrar en los dibujos de la clase del viernes 13. 

Tímido el germen, avanza, no quiere llegar al final porque no es su momento pero está a punto de emerger.

 
Un saludo!

Segunda parte trabajo para Semana Santa

Esta parte del trabajo comprende 8 dibujos de los dos dibujos de apunte de la entrada anterior. Los dibujos serán semillas a punto de emerger , esparcidos por el papel.

Primera parte trabajo para Semana Santa

Justo antes de Semana Santa recibíamos el mail que nos informaba del trabajo a realizar durante esta semana: debido a la poca calidad de nuestros últimos trabajos, repetiríamos los 16 dibujos.

En esta primera "toma" adjunto los dibujos de APUNTE + ENCUADRE.

En un rato, la segunda parte.